ОН ЕСТЬ ЛЁД
cambria_1919 — 20.11.2025

Хрустальная посуда "из моды вышла ныне".
А ведь когда-то за ней очень гонялись.
Потому, наверное, в каждой семье есть не одна вещица из резного хрусталя, играющая на свету радужными бликами.
Хрустальная посуда наверняка у всех имеется.
Возможно, вроде такой, как в старинной "Книге о вкусной и здоровой пище":

Или что-то поновее:

Или даже хрустальная люстра.
Если не у вас, то у Короля Солнце Людовика XIV точно такие люстры были:

А что до посуды, то как вам такая?

Разумеется, эта диковинная штука - не из бабушкиного серванта.
И она не из обычного посудного хрусталя, тто есть фабричного стекла с оксидом свинца.
Этот предмет из натурального хрусталя, горного.
Горный хрусталь это кварц (Si O2).
Другое название кварца – кремнезём – и вовсе неромантично:

Вот цветной кварц уже самоцвет.
Например, кварц это всем известный аметист - лиловатый, розоватый, фиолетовый.
Крестик XVII века с аметистами:

Есть ещё кварц цитрин.
Он бывает всех цитрусовых и медовых оттенков - от лимонного до апельсинового.
Ценился ещё древними.
Это фибула (заколка для ткани) с цитрином, на котором вырезан портрет императора Нерона:

Бывает и раухтопаз, тоже кварц такой.
Это, конечно, никакой не топаз, только цветом похож - серовато-соломенным.
Его ещё называют дымчатый хрусталь:

Такой камушек – довольно большой - мой сын нашёл на обычной парковой дорожке, покрытой гравием.
Под ногами валялся.
Показали геологу – раухтопаз!
А вот горный хрусталь совершенно бесцветный.
Это портрет другого императора, Септимия Севера, вырезанный на высоко ценимом в античности горном хрустале:

Этот хрусталь прозрачен, как слеза.
Или как чистейший лёд.
Собственно, "кристалл" (как и "хрусталь" – это с блеском и хрустом уже русское словцо) по-гречески и значит "лёд".
Ювелиры всегда и всячески это сходство со льдом подчёркивали – как, например, Фаберже:

Прозрачность и сияющая твёрдость хрусталя в старину поражали воображение людей настолько, что его происхождение казалось мистическим.
Будоражило воображение.
А с воображением у древних было всё в порядке, у учёных в том числе.
Китайцы и японцы считали горный хрусталь замёрзшим дыханием Белого Дракона:

Гомер, Эмпедокл, Аристотель, Сенека, Плутарх и прочие античные мудрецы и всезнайки драконов к делу не приплетали.
Они искренне полагали, что хрусталь это окаменевший лёд.
Плиний Старший, известный ученый времён последнего дня Помпеи (сейчас сказали бы, что он занимался скорее научпопом) писал о хрустале:
"Кристалл образуется действием сильного холода.
По крайней мере он только там находится, где больше всего смерзается зимних снегов... а что он есть лёд, известно достоверно; оттого греки его так и называют.
Почему он родится шестигранным, нельзя найти причину, тем более что и концы неодинаковы, и гладкость боков настолько совершенна, что никаким искусством этого достигнуть нельзя":

Можно простить древним такие милые заблуждения - самородный горный хрусталь большими (до 20 кг) кристаллами и жилами в самом деле находят в горах.
А там, на высоте, холодно.
Вот хрусталь Приполярного Урала:

Неудивительно, что хрустальный лёд, который никогда не тает, наделяли в старину волшебными свойствами.
Зороастрийское небо сплошь из хрусталя, а олимпийские боги пили нектар из хрустальных чаш.
Хрустальный шар непременный спутник магов и чародеев.
Как без него постичь тайны мироздания?
Колдуньи и ясновидящие без хрустального шара как без рук:

Хрустальный шар в руке Спасителя на этой скандально известной картине символизирует мироздание:

Здесь та же идея выражена не так смутно и загадочно, но куда понятнее:

Знаменитый врач и алхимик Парацельс - Теофрастус Бомбастус фон Гогенгейм - всерьёз считал, что созерцание и осязание хрустального шара вызывает видения и погружает в транс:

Находилось и более прагматичное применение для божественного льда - из хрусталя резали перстни, бусины и мелкие безделушки.
Хрустальный корпус часиков – эти из XVI века, принадлежали Карлу Лихтенштейнскому:

Есть и куда более древние вещицы из горного хрусталя.
Вот древнеегипетский флакон (ок. 700 г. до н. э.):

Ещё древнее хрустальная ваза-уточка из Микен (XVI в. до н.э.):

В сокровищницах властителей – от Нерона до Петра Великого – обязательно имелись хрустальные кубки, чаши и блюда из цельного горного хрусталя.
У Петра был даже хрустальный самоварчик:

А та вещь, похожая на корабль, которую я уже показывала – очаровательный и странный сосуд эпохи маньеризма (XVI в.)
Красота до избыточности, изящество до вычурности.
Но всё это, не переступая грани вкуса.
Хрустальная ладья с башенкой была вырезана из цельного куска горного хрусталя и покрыта сложнейшей резьбой.
Считается, она красовалась на свадебном столе Кристины Лотарингской и Фердинанда I Медичи в 1589 году.
То была настоящая свадьба века.
Невероятно долгая, пышная и расточительная.
Медичи пребывали на вершине могущества и были богаты до безобразия, потому могли себе такое позволить.
Это невеста, Кристина, 24 года:

Это жених, Фердинандо, 40 лет:

Кардинальское облачение не должно удивлять – Фердинандо ещё в 14 лет получил титул кардинала, но обетов священника не давал (таких неслужащих кардиналов иногда даже папами избирали).
Фердинандо жил многие годы в своё удовольствие, не обременённый церковными обязанностями.
Зато он увлечённо собирал древности и произведения искусства.
А ещё он построил великолепную виллу Медичи, при которой разбил образцовый ренессансный парк:

Однако смерть старшего брата, правителя Тосканы (злые языки утверждали, что Фердинандо сам его и отравил мышьяком), заставила кардинала насовсем расстаться и с красной мантией, и с шапкой-биреттой.
Он надел модное мирское платье:

Бодро встав во главе герцогства, Фердинандо тут же взялся за продолжение славного и знаменитого рода Медичи – то есть женился.
Из всех герцогов Медичи он оказался самым одарённым, политически дальновидным, успешным и везучим:

Плюс он знал толк в пышных празднествах и в искусстве.
Именно при его дворе родилась опера.
Потому роскошь его свадьбы превосходила всякое разумение.
В ней приняли участие тысячи тосканцев.
Для свадебных шествий выстроили целых семь триумфальных арок – такие были модным тогдашним декором:

Только репетиции спектаклей и интермедий заняли полгода.
А уж результат этих усилий гостям пришлось созерцать много дней.
Весь месяц май 1589 года.
Венчание пары в Дуомо прошло с блеском - и с театральными эффектами и спецэффектами.
В храме горело 35 тысяч свечей.
Под куполом - и без того впечатляющем до головокружения - в декоративном облаке парил хор "ангелов", распевая гимны и постепенно спускаясь к молодым:

Жених и его свита (50 молодых аристократов) все как один были в новых - белоснежных с золотом – нарядах:

Невест в белое тогда ещё не наряжали.
Кристина появилась в церкви в золотом парчовом платье.
Оно сменило тот чёрный траур, что она носила по бабушке, королеве Франции Екатерине Медичи:

Подвенечное платье Кристины было наподобие того, что надела на свадьбу Мария Медичи, выходя замуж за французского короля Генриха IV :

Здесь эту самую Марию ведёт к условному алтарю её дядя - тот же наш Фердинандо I Медичи (свадьба в Тоскане проводилась по доверенности, без жениха, который ждал во Франции):

После венчания Фердинандо и Кристины пошло веселье.
Бесконечные торжества представляли собой причудливую амальгаму тогдашних вкусов.
Мессы сменялись маскарадами:

Травли быков – пасторалями, мифологическими интермедиями и танцами:

Шествие с мощами Св. Антония - турниром по игре в мяч:

Во дворе палаццо Питти устроили водоём и показали в нём шуточное морское сражение:

И, разумеется, не прекращались великолепные пиры.
Во время которых и была задействована та самая хрустальная штуковина.
Ещё раз на неё посмотрим:

Хороша ведь?
Изящество и роскошь – хрусталь и золото (хотя сейчас раритет хранится почему-то в музее серебра).
Ладья эта родом из Милана, из мастерской знаменитых братьев Сарачи.
Или Сараки их ещё называют (cчитаю, так и надо, так правильно).
Или Саракки.
Но чтоб не попасть впросак, будем звать их попросту Sarachi.
Sarachi для мастеров хрустальных дел то же, что Страдиварии для скрипичных мастеров – эталон.
Вот какие дива творили:

Особой специализацией мастерской Sarachi были сказочные кубки-птицы:

Вот их работа – можно любоваться вещью со всех сторон:

Вот ещё дракончик:

Братьев всего было пятеро.
Причём Джованни Амброджио и Стефано из хрустального самородка искусно ваяли и шлифовали сосуд, а Симоне покрывал его тончайшей резьбой.
Оставалось только дополнить вещь немногими деталями из металла:

Но для чего на стол ставили подобные причудливые сосуды?
Что в них клали? Салаты?
Или что-то наливали?
Разумеется, наливали.
Разумеется, вино.
Ведь хрусталь долго сохраняет и собственную прохладу, и прохладу того, что его наполняет.
К тому же хитрая конструкция сосуда такова, что в нём прямо на глазах сотрапезников могли готовить модные тогда напитки вроде ипокраса (вина с добавлением корицы, гвоздики, амбры, мускуса и мёда) или "вина богов" (это настоянное на свежих фруктах и подслащённое вино).
На корме ладьи видна башенка с зубчиками, как у кремлёвской стены.
Это миланские "ласточкины хвосты", как на замке Сфорца:

Приподнимали крышку и наливали в башенку жидкость, которая по трём трубочкам эффектно струилась в чашу сосуда.
А уже оттуда вино попадало в бокалы:

Так даже приготовление простого напитка становилось вычурной светской забавой.
Бывали ведь ладьи для вина и на колёсиках:

Вот ещё:

Гости забавлялись, катая такие штуки по столу:

"Шик-блеск-красота!"
Не зря невеста Кристина - сама далеко не бесприданница, внучка французской королевы, принёсшая жениху, помимо кучи денег, герцогство Урбино - не уставала повторять:
"Я почувствовала, что перенеслась в рай".
|
|
</> |
Bigger — современные технологии для людей с ослабленным зрением
Утиный нос
Дурака видали?
Беречь память об общем
Вечер в сосновом бору
Торжественный банкет в Пекине в честь государственного визита королевской четы
Выработка электроэнергии в 1916 году по советской статистике.
Черноморский "Бранденбург" - да не тот...

